Division musical: Compas Compuesto

2° parte

Compás Compuesto

En entradas anteriores habíamos tratado el tema referente a los compases simples, sus características y modo de escribir. Esta segunda parte lo dedicare a los compases compuestos , y demás complementos teóricos necesarios para su entendimiento.

Como regla se dice que los compases compuestos derivan de los simples.

Habíamos dicho anteriormente que los compases se componen de un numerador y de un denominador. Utilizando estos elementos y mediante una sencilla formula obtenemos compases compuestos a partir de simples. Se procede de la siguiente forma:

1.- Multiplicar por 3 el numerador
2.- Multiplicar por 2 el denominador

En la siguiente imagen vemos el ejemplo aplicado al compás simple de 2/4

Donde podemos observan, que a través de este sencillo calculo obtenemos el compás compuesto de 6/8.

Anteriormente les había comentado que los compases simples mas utilizados eran los de: 2/4, 3/4 , y 4/4. Ahora podemos ver que a partir de estos, (compases simples) obtenemos los siguientes compases compuestos:

Existe una diferencia importante que debemos tener en cuenta entre compases simple y compuestos.

En los compases simples mas utilizados: 2, 3 y 4/4. La unidad de tiempo es la Negra, cuyo denominador es el numero 4.

Mientras que en los compases compuestos mas utilizados: 6, 9 y 12/8. La unidad de tiempo es la Corchea, cuyo numerador es el numero 8.

Esto lo vemos claramente en la fracción que identifica a cada compás. Pero ustedes se preguntaran que significa esto?. Básicamente la diferencia radica en la forma de dividir y subdividir los tiempos en cada tipo de compás. Para ser mas claro;

Los compases simples son Binarios, es decir divisibles por dos.

Ejemplo: si observamos el compás simple de 4/4, vemos que la unidad de tiempo es la negra , y que a su vez la negra la podemos dividir en dos. Lo que da como resultado 2 corcheas por tiempo. y si a su vez la corchea la dividimos en 2 obtendríamos 4 semicorcheas por tiempo. Esta facultad de poder subdividirse en 2, le da la propiedad de ser de Binarios a los compases simples.

Los compases compuestos son ternarios, divisibles por tres.

Esto sucede porque cada tiempo es posible subdividirlo en 3, en el ejemplo vemos un compás de 12/8. Donde cada tiempo esta conformado por tres corcheas, es decir 3 subtiempos.

Aquí vemos un diagrama con los compases simples y compuestos mas usados. Donde la regla dice que cuando hayamos un compás compuestos a partir de uno simple. Debemos agregar un puntillo por cada tiempo del compás simple para transformarlo en compuesto.

Y por ultimo, nos queda saber como debemos marcar los diferentes compases. En otras palabras; la forma de encuadrar 2, 3, y 4 tiempos para que podamos leer y tocar el día de mañana una partitura escrita en cualquiera de los compase o divisiones antes mencionados.

Modo de marcar el compás de 2/4 y 6/8 : 1° tiempo abajo y 2° arriba - existe una variante que seria: 1° tiempo arriba y 2° la izquierda-

Compás de 3/4 y 9/8: 1° tiempo abajo, 2° a la derecha y 3° arriba.

Compás de 4/4 y 12/8: 1° tiempo abajo, 2° izquierda, 3° derecha y 4° arriba.

Como habrán notado los compases simple y los compuestos que surgen de los mismos, se marcar de igual modo. La diferencia esta en la subdivisión, binaria en simples y ternaria en compuestos.

Bueno, con esto termino la 2 da. parte de este tema. Y como digo siempre, espero haber sido en algún modo de ayuda. Hasta la próxima !!

Division musical: Compas

1ª Parte:
Compase Simples

Continuado con la aproximación a la música y dentro de lo que llamamos lenguaje musical, quisiera hablarles de un elemento muy importante dentro de la música escrita: El compás.

Que entendemos por compás o compases.

Llamamos compás a la división de la música en partes de igual duración. Pero que significa esto?. La música escrita, es decir las partituras conservan una regla o norma respecto a su división. Esta regla esta muy relacionada al valor de las figuras, las cuales determinaran los valores exactos de los compases. O lo que es lo mismo, la división musical en partes iguales.

Para lograr este orden; dividir la música en partes de igual duración, se utilizan los compases. Los cuales están demarcados por lineas que cortan en forma perpendicular el pentagrama. Estas lineas son llamadas Lineas divisorias.

En la imagen de abajo podemos ver compases y las lineas que los delimitan y separan. Para ser mas claro; el espacio entre lineas divisorias se llama compás.

Ahora bien, les había dicho que los compases nos permitían dividir la música en partes iguales. Esto significa que la suma de los valores de figuras o silencios comprendidos dentro de cada compás debe ser idéntica.

En el ejemplo de la fig. vemos compases de 3/4 , y en cada uno de ellos la suma total de las figuras que lo componen es el mismo. Igual a 3 tiempos (3 negras).

Los compases se indican a modo de fracción es decir; poseen numerador y denominador. Y además se clasifican en dos grandes grupos; Simples y Compuestos.

Abajo vemos ejemplo de compases simples: 2/4 , 3/4 y 4/4. Siendo estos los más usados.

Si analizamos los compases como fracción, podemos decir que:

4 - -El numerador indica la cantidad de tiempos o figuras por compás.
---
4 --El denominador indica el tipo de figura por compás.

Ejemplo:

compás de 2/4 = 2 negras por compás
compás de 3/4 = 3 negras por compás
compás de 4/4 = 4 negras por compás

Ahora, si el numerador me indica la cantidad de figuras o tiempos por compás y el denominador, el tipo de figura. Como podremos saber que numero representa a cada figura en particular?, Para esto esta estipulado un relación entre números y figuras. La misma la vemos en el cuadro de abajo. donde a cada figura le corresponde un numero. El que dentro de la indicación de compás representa al denominador.

Esta regla vale para compases simples y compuestos.

Haré un par de aclaraciones que creo son necesarias:

1.-La indicación de compás siempre se encuentra después de la clave (Sol 2ª, Fa 4ª, Do 3ª), al comienzo de la partitura.
2.-Lo que tenemos que tener presente cuando observamos una indicación de compás, ejemplo: 4/4, es que a pesar de que nos indica que se refiere a 4 tiempos de negra. Esos 4 tiempos pueden ser completados por otras figuras o silencios de mayor o menor valor que la negra. Lo que debe importar es:

LA SUMA DE FIGURAS O SILENCIO DEBE SER IGUAL A 4 TIEMPOS (4 negras).

Esto seria: 1 redonda, o 2 blancas, o 4 negras, u 8 corcheas, etc.

Bueno, con esta oportuna aclaración, los dejo por ahora con esta primera parte del tema. Hasta la próxima !!

Ligadura y Puntillo

Lección III

La Ligadura o Ligadura de prolongación:

Es una linea curva que une dos notas del mismo sonido, e indica que la segunda es la prolongación de la primera. Esto significa que al tocar notas ligadas solamente producimos el sonido de la primera y mantenemos el sonido según el valor de las notas ligadas. Por ejemplo;



En los instrumentos de viento la ligadura se obtiene atacando la primer nota y sin cortar la emisión del aire mantenemos el sonido durante todas las notas que se encuentren ligadas.

En los instrumentos de cuerda se pulsa o golpea la primer nota, dejándola sonar el tiempo que corresponda de acuerdo a las notas que estén ligaduras

Se pueden ligar dos o más notas del mismo sonido agregando nuevas ligaduras de una nota a otra. Ejemplo:




Ligadura de expresión:

Es una linea curva que une dos o más notas de distinto nombre. Ejemplo:

Para obtener este tipo de ligadura en instrumentos de viento (trompeta, clarinete, saxofón), debemos atacar la primer nota y sin cortar la emisión del aire tocamos las restantes notas ligadas con la ayuda de la tensión o relajación del labio sobre la boquilla de nuestro instrumento.


En instrumentos de cuerda (piano, guitarra, violín, contrabajo), este tipo de ligadura se logra tocando la primer nota (cuerda o tecla) y simultáneamente al momento de levantar el dedo con el cual tocamos esa nota, procedemos a tocar la siguiente nota ligada.

Puntillo: ( . )


El puntillo aumenta a la figura que le anteceda la mitad de su valor. Ejemplo;



En esta caso la blanca vale dos tiempos y el puntillo siendo la mitad del valor de la blanca, vale una negra.

Si la figura fuese:

Redonda con puntillo: el puntillo tendría el valor de una blanca(mitad de la redonda)

Negra con puntillo: el puntillo tendría el valor de una corchea. (mitad de la negra)

Corchea con puntillo: el puntillo tendría el valor de una semicorchea. (mitad de la corchea)

Semicorchea con puntillo: el puntillo tendría el valor de una fusa. (mitad de la semicorchea)

Fusa con puntillo: el puntillo tendría el valor de una semifusa. (mitad de la fusa).


otros ejemplos:

El doble puntillo: ( .. )

Aumenta a la figura que le antecede las tres cuartas partes de su valor. Para ser más claro, podemos decir que: el primer puntillo aumenta la mitad del valor de la figura que le antecede y en el caso del segundo puntillo (doble), el mismo aumenta el valor del primer puntillo.

Ejemplo: Blanca con doble puntillo es igual a: Blanca+ negra (mitad de la blanca)+ corchea (mitad de la negra)

Mas ejemplos:

Iniciacion Musical

Lección nº II

Notas

Son los caracteres que representan a los sonidos. En la música occidental se representan 12 (doce) sonidos. De los cuales 7 (siete) son naturales (diatónicos), y 5 (cinco) alterados (cromáticos).

Las notas naturales son 7:

Do – Re – Mi – Fa – Sol – La – Si

Las notas alteradas son 5:

Do# o Reb - Re# o Mib - Fa# o Solb - Sol# o Lab - La# o Sib

Repitiendo las siete notas por series ascendentes o descendentes, se representan todos los sonidos de las voces de los instrumentos.

Ejemplo de las notas repetidas en forma ascendente y descendente.

Las notas se escriben en líneas o espacios del Pentagrama o bien encima y debajo de él, en líneas y espacios adicionales

Figuras

Son los elementos que determinan la duración de los sonidos.

Sin esta calificación sería imposible reproducir un tema tal cual fue hecho por el autor o escribir música en partituras. No importando el estilo o país esta norma occidental hace que la música no tenga fronteras de ningún tipo, de aquí que la música es llamada el lenguaje universal.

Las figuras son 7 (siete)

Las figuras al tener distintos valores, en tiempo de duración. Hacen que la música (melodía) sea muy variada rítmicamente. Por consiguiente se establece un cuadro comparativo y relativo del valor de las figuras. Que nos ayudara a poder establecer las diferencias que existen entre las mismas.

Silencios

Silencio es la ausencia momentánea del sonido

Los silencios son siete. Tienen el mismo valor que la figura a la cual representan.

El silencio de Redonda se coloca normalmente debajo de la cuarta línea del Pentagrama, y el silencio de Blanca sobre la tercera línea. Los restantes se ubican en cualquier parte del Pentagrama.

Iniciación Musical

Lección nº I

Música:

Mi experiencia como músico me ha llevado a definirla como el arte de combinar sonidos y silencios. La música no es solo sonidos, y si así lo fuera sería muy aburrida y monótona. La combinación de ambos elementos es lo que provoca que la música sea una de las cosas más hermosas dentro del mundo en que vivimos.

Elementos de la Música:

Los elementos fundamentales de la Música son:

Melodía; Es la combinación sucesiva de los sonidos.

La melodía es lo que normalmente cantamos o tarareamos. Esto musicalmente hablando seria tocar una nota y luego otra. Es lo que define a ciertos instrumentos dándoles la calificación de “melódicos” dado que solo son capaces de producir melodía, ósea tocar notas en forma sucesiva. Ejemplos de instrumentos melódicos son; Trompeta, Clarinete, Saxos, Corno, etc.

Eje. de melodía

Armonía; Se llama así a combinación simultánea de los sonidos.

La armonía es la que se hace necesaria a la hora de escribir un tema musical o hacer arreglos e instrumentaciones aplicando voces a una melodía. Básicamente es una melodía de dos o más voces (notas) tocadas en forma simultánea. Lo que se conoce como acompañamiento armónico. También se llama armonía al estudio de la formación de acordes y su aplicación.Ejemplo de instrumentos armónicos son; Piano, Guitarra,órgano, etc.

Eje. de armonía

Ritmo; la relación entre la acentuación y duración de los sonidos.

Esto sería los llamados tiempos o pulsos de un determinado estilo musical, es decir el ritmo es lo que escuchamos (música) que nos hace palmear, mover el pie, bailar. De acuerdo al estilo musical el tiempo (ritmo) será más lento o rápido.

El estudio de la música comprende los siguientes elementos:

Teoría de la música

Solfeo

Armonía

Contrapunto

Fuga

Forma musical

Instrumentación

Canto

Teoría de la música:

Es el conocimiento de los signos que se usan en la lectura y escritura de la música. Es el estudio de las figuras, silencios es decir; de todos los elementos que utilizamos al escribir música.

Solfeo:

Es el arte de leer la música, nombrando las notas y midiendo el compás. Básicamente es el proceso por el cual aprendemos a leer música, lo cual nos servirá el día de mañana cuando estemos frente a una partitura, etc.

Pentagrama:

Los signos de la música se escriben en el Pentagrama, el cual se compone de 5 líneas y cuatro espacios.

Las líneas y espacios del pentagrama se empiezan a contar desde abajo hacia arriba.Y es en el Pentagrama donde se escriben todos los signos utilizados en la música.

Clave:

Es la señal que fija el nombre y entonación de las notas. La clave (símbolo) se escribe al principio del pentagrama. Las Claves son siete; Clave de Sol en 2ª, Fa en 4ª, Fa en 3ª, Do en Iª, Do en 2ª, Do en 3ª y Do en 4ª linea.


Simbología de las distintas Claves

Ejemplo de Clave de Sol en 2ª en el Pentagrama

Ejemplo de Clave de Fa en 3ª y 4ª en el pentagrama